Blog

May 07, 2023

Prognosen zu den Tony-Award-Gewinnern 2023

Über den Tony Awards 2023 liegt ein Schatten, und wir meinen nicht nur das

Über den Tony Awards 2023 liegt ein Schatten, und damit meinen wir nicht nur den WGA-Streik.

Über den Tony Awards 2023 liegt ein Schatten, und damit meinen wir nicht nur den WGA-Streik, der den größten Abend am Broadway beinahe zum Scheitern gebracht hätte. (Es bleibt abzuwarten, ob die vielen Tony-Nominierten, die WGA-Mitglieder sind – die meisten Autoren, aber auch eine Reihe von Schauspielern, darunter Sara Bareilles – der Bitte der Gewerkschaft nachkommen werden, nicht teilzunehmen.) In einer Broadway-Saison mit drei nicht-binären Schauspielern Bei großen Musicalrollen verlangen die Tonys von den Darstellern weiterhin, dass sie sich einer der geschlechtsspezifischen Kategorien von Schauspielern und Schauspielerinnen zuordnen.

Sowohl J. Harrison Ghee von „Some Like It Hot“ als auch Alex Newell von Shucked sind Spitzenreiter in den von ihnen ausgewählten Kategorien, während Justin David Sullivan, der für eine der Hauptdarstellerkategorien für „& Juliet“ qualifiziert gewesen wäre, sich zu Beginn der Staffel aus der Betrachtung zurückgezogen hat . In diesem Jahr haben die Outer Critics Circle und Drama Desk Awards, die sowohl Broadway- als auch Off-Broadway-Produktionen würdigen, ihre geschlechtsspezifischen Leistungskategorien abgeschafft, sodass Ghee und Newell kürzlich bei beiden Zeremonien in allen geschlechtsspezifischen Bereichen gewinnen konnten.

Wenn Ghee und Newell diese Siege bei den Tonys wiederholen, wird das ein bahnbrechender Moment sein, der hoffentlich den Sargnagel für geschlechtsspezifische Theaterpreise ein für alle Mal schließen dürfte.

Yahya Abdul-Mateen II, Topdog/UnderdogCorey Hawkins, Topdog/UnderdogSean Hayes, Gute Nacht, OscarStephen McKinley Henderson, Zwischen Riverside und CrazyWendell Pierce, Arthur Millers Tod eines Handlungsreisenden

Letztes Jahr gab es bei Stimmengleichheit sieben Nominierungen, und auch in diesem Jahr hätte das Gleiche passieren können, da Marcel Spears‘ herrlich drollige Darbietung in „Fat Ham“ auffallend abwesend wirkt. Die beiden guten Schauspieler in „Topdog/Underdog“ könnten sich durchaus gegenseitig aufheben und Sean Hayes, Stephen McKinley Henderson und Wendell Pierce um den Sieg kämpfen lassen. Hayes' Interpretation von Oscar Levant ist eine Abkehr von der leichteren Kost, für die er am besten bekannt ist (außerdem spielt er acht Mal pro Woche Gershwins virtuose Rhapsodie in Blau am Klavier), sodass er leicht gewinnen könnte. Aber Stephen McKinley Henderson liefert die beste Leistung der Staffel als Herz und Seele von Between Riverside and Crazy, einer großartig geschriebenen Rolle, die der erfahrene Schauspieler mit gut gelaunter Anmut und einer sanft brennenden, hartnäckigen Wildheit im Streben seiner Figur nach Gerechtigkeit verkörpert.

Jessica Chastain, Ein PuppenhausJodie Comer, Prima FacieJessica Hecht, Sommer 1976Audra McDonald, Ohio State Murders

Verzeihen Sie meine große Freude über die Aussicht, dass Audra McDonald einen rekordverdächtigen siebten Tony erreichen wird, aber das wird nicht sein, jedenfalls nicht in diesem Jahr. In diesem Rennen treten zwei Filmstars, Jodie Comer und Jessica Chastain, gegeneinander an, aber Comer liegt in einer erschütternden Soloshow mit durchdringender politischer Botschaft weit vor Chastain, der Ibsens „Nora“ in einer spärlich inszenierten Form zeitgenössisches Leben einhaucht Wiederbelebung. Alle sind großartig (McDonald ist es natürlich auch in einer Rolle, die zwar leise niederschmetternd ist, aber auf wissenschaftlicher Ebene ein Trauma erzählt), aber Comers brutal körperliche, stimmlich strenge Darbietung in Prima Facie ist die einprägsamere.

Christian Borle, Manche mögen es heißJ. Harrison Ghee, Manche mögen es scharfJosh Groban, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet StreetBrian d'Arcy James, Into the WoodsBen Platt, ParadeColton Ryan, New York, New York

Dies ist ein Dreikampf zwischen J. Harrison Ghee, der als Jerry/Daphne in „Manche mögen’s heiß“ die Bühne erhellt; Ben Platt als nüchtern herzzerreißender Leo Frank in Parade; und Josh Groban, der in Sweeney Todd seinen wohlklingenden Bariton entfaltet und seine schauspielerischen Fähigkeiten erweitert. Platt und Groban tragen maßgeblich zum Erfolg ihrer jeweiligen Shows bei, aber „Some Like It Hot“ funktioniert fast ausschließlich dank Ghees herzlicher, explosiver Leistung.

Annaleigh Ashford, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet StreetSara Bareilles, Into the WoodsVictoria Clark, Kimberly AkimboLorna Courtney und JulietMicaela Diamond, Parade

Victoria Clark gewann ihren ersten Tony im Jahr 2005 als Mutter einer erwachsenen Tochter mittleren Alters in „The Light in the Piazza“. Sie wird am Sonntag ihren zweiten Preis für die Rolle einer 16-Jährigen in „Kimberly Akimbo“ gewinnen, ein Ergebnis, das fast unvermeidlich erscheint, seit sie 2021 erstmals die Rolle Off Broadway bei der Atlantic Theatre Company debütierte. Die Menschlichkeit, die sie Kimberly Levaco verleiht , ein Teenager mit einer lebensverkürzenden Krankheit, die dazu führt, dass sie mehr als viermal so schnell altert wie ein durchschnittlicher Mensch, ist ein Wunder. Das Gleiche gilt auch für die Art und Weise, wie Clark ihren aufstrebenden Sopran modifiziert, um die dramatische Stimme dieser selbstbewussten Heldin zu finden. (Apropos Alter: Micaela Diamond ist erst 23 und Lorna Courtney ist 24, wir werden also bald noch viele weitere von ihnen sehen.)

Ain't No Mo, Jordan E. CooperZwischen Riverside und Crazy, Stephen Adly GuirgisCost of Living, Martyna MajokFat Ham, James IjamesLeopoldstadt, Tom Stoppard

„Ain't No Mo“ war vielleicht das packendste und bahnbrechendste Stück dieser Saison, aber seine zu kurze Laufzeit bedeutet, dass viele Wähler es nicht rechtzeitig geschafft haben. (In diesem Jahr können Wähler ihre Stimme in Kategorien abgeben, in denen sie alles gesehen oder genau eine Show verpasst haben.) Damit bleiben drei Pulitzer-Preisträger und ein britischer Gigant vom legendären Tom Stoppard, der diese Kategorie bereits öfter gewonnen hat als jeder lebende Dramatiker . Ich würde das Rennen auf die beiden noch laufenden Stücke beschränken, Leopoldstadt und Fat Ham. Und während auf dem Kopf „Leopoldstadt“ steht (das den Olivier mit nach Hause nahm, als es im West End eröffnet wurde), sagt das Herz, dass „Fat Ham“, James Ijames‘ bewegend-aufrührerische Version von „Hamlet“, eine Chance zum Durchbruch hat. Das Herz will, was das Herz will, also setze ich darauf, dass die Wähler auf ihr Bauchgefühl hören und den entzückenden Emporkömmling in der größten Überraschung des Abends krönen, einen Sieg für eine neue und lebendige amerikanische Stimme am Broadway.

& JuliaKimberly AkimboNew York, New YorkShuckedManche mögen es heiß

Da Kimberly Akimbo in der vergangenen Saison unter anderem für Off-Broadway-Produktionen ausgezeichnet wurde, haben wir noch kein direktes Duell mit seinen härtesten Herausforderern, „Some Like It Hot“ und „Shucked“, erlebt. „Some Like It Hot“, das mit 13 Nominierungen die Tony-Nominierungen anführt, gewann sowohl den Drama Desk Award als auch den Outer Critics Circle Award, aber ich würde immer noch davon ausgehen, dass der lautstarke Publikumsliebling „Shucked“ die größte Herausforderung für die Konsens-Kandidatin Kimberly Akimbo darstellen wird. Was Shucked auszeichnet, ist, dass es irgendwo zwischen dem seriösen, kleinen Vorbild für jüngste Siege (A Strange Loop, The Band's Visit) und den Großdarstellern, die sie besiegt haben, liegt. Es mag eher leichte Kost sein, aber es ist der größte Außenseiter der Saison. Dennoch ist Kimberly Akimbos Geschichtenerzählen nahezu fehlerlos und es fühlt sich an wie die Apotheose einer Reihe beliebter Broadway-Karrieren, darunter die Komponistin Jeanine Tesori und die Hauptdarstellerin Victoria Clark.

& Juliet, David West ReadKimberly Akimbo, David Lindsay-AbaireNew York, New York, David Thompson und Sharon WashingtonShucked, Robert HornSome Like It Hot, Matthew López und Amber Ruffin

Wenn Kimberly Akimbo in den kreativen Kategorien einen Kampf erleben muss, dann ist dies der richtige Ort dafür. Robert Horns Buch zu „Shucked“ steckt voller Witze und Amber Ruffin und Matthew López sorgen auch in „Manche mögen’s heiß“ für Lacher, in einer neuen Interpretation des Films. Aber „Shucked“, „Some Like It Hot“ und „Juliet“ sind trotz einiger herzerwärmender Momente im Kern albern, im Gegensatz zu der sehr lustigen, aber zutiefst berührenden Kimberly Akimbo. Lindsay-Abaire, Gewinnerin des Pulitzer-Preises für „Rabbit Hole“, erhält hier einen seiner Tonys 2023 als Anerkennung für die am schönsten dargestellten Charaktere und Handlungsstränge dieser Staffel.

Almost Famous, Musik von Tom Kitt, Texte von Cameron Crowe und Tom KittKimberly Akimbo, Musik von Jeanine Tesori, Text von David Lindsay-AbaireKPOP, Musik und Texte von Helen Park und Max VernonShucked, Musik und Texte von Brandy Clark und Shane McAnallySome Like It Hot, Musik von Marc Shaiman, Texte von Scott Wittman und Marc Shaiman

Es ist großartig zu sehen, dass Helen Park als erste asiatisch-amerikanische Komponistin, die in dieser Kategorie nominiert wurde, Geschichte schreibt. Aber das wird nicht dazu beitragen, die überzeugenden Melodien von KPOP zum Sieg zu führen. Eine weitere bahnbrechende Komponistin wird hier wahrscheinlich den Tony gewinnen: Jeanine Tesori, die zusammen mit Lisa Kron Teil des ersten rein weiblichen Autorenteams war, das diesen Preis 2015 für Fun Home gewann. Tesoris Partitur für „Kimberly Akimbo“ ist ihre bisher beste, was zum großen Teil darauf zurückzuführen ist, dass ihre stilistische Vielfalt durchdacht aus der Geschichte hervorgeht. Ihr Texter ist dieses Mal David Lindsay-Abaire, dessen nachdenkliche Reime allein durch die Subtilität, mit der sie seinen skurrilen, komplexen Charakteren Leben einhauchen, Aufmerksamkeit erregen. (Dies ist übrigens das erste Mal, dass drei nominierte Partituren Musik von Frauen enthalten, und wenn Sie nicht das Vergnügen hatten, die Lieder von Brandy Clark und Shane McAnally für Shucked zu hören, schauen Sie sich das köstliche Besetzungsalbum an.)

Steven Hoggett, Sweeney Todd: Der Dämonenfriseur von Fleet StreetCasey Nicholaw, Manche mögen es heißSusan Stroman, New York, New YorkJennifer Weber und JulietJennifer Weber, KPOP

KPOP hatte in dieser Saison vielleicht die coolsten Moves, aber die Doppelnominierung von Jennifer Weber ist auch ein zweischneidiges Schwert, da sie ihre Fans wahrscheinlich zwischen ihren beiden Shows aufteilen wird. Ich denke, dieser geht an Casey Nicholaw, der irgendwie noch nie einen Tony für Choreografie gewonnen hat (das ist seine siebte Nominierung in dieser Kategorie), und an die frenetischen Periodentänze und übertriebenen Tänze in „Manche mögen’s heiß“, die die Peripatetik der Show ausmachen Motor wird das sicher ändern.

Bill Sherman und Dominic Fallacaro und JulietJohn Clancy, Kimberly AkimboJason Howland, ShuckedCharlie Rosen und Bryan Carter, Some Like It HotDaryl Waters und Sam Davis, New York, New York

Dies ist ein Fünf-Gänge-Menü, bei dem nur Exzellenz auf der Speisekarte steht. Letztes Jahr gewann das Jukebox-Musical MJ den Preis gegenüber dem kleineren Format A Strange Loop, was bedeutet, dass die hochdynamischen Max-Martin-Arrangements auf & Juliet die feinere Arbeit von John Clancy, der Kimberly Akimbos Partitur für maximale instrumentale Exzentrizität kombiniert, und Jason übertreffen können Howland verbindet Country und Broadway mit zarter Souveränität auf „Shucked“. Aber dieses Jahr gibt es auch die großen Blechbläser von Some Like It Hot und die satte Fülle aus New York, New Yorks Pit. Ich würde Shucked wahrscheinlich wegen des frischen, genreübergreifenden Sounds, den Howland erfindet, gewählt haben, aber ich werde nicht überrascht oder enttäuscht sein, wenn Daryl Waters und Sam Davis die Wahl treffen, weil sie diese epischen ersten fünf Noten aus New York mitgebracht haben. New Yorks Titelsong zum gigantischen Leben.

Saheem Ali, Fat HamJo Bonney, Cost of LivingJamie Lloyd, A Doll's HousePatrick Marber, LeopoldstadtStevie Walker-Webb, Ain't No Mo'Max Webster, Life of Pi

Wie in so vielen Kategorien in diesem Jahr wird Ain't No Mo' durch seine kurze Laufzeit stark beeinträchtigt, und wenn mehr Wähler die Chance hätten, es zu sehen, würden wir über Stevie Walker-Webb als Spitzenreiter statt über ihn sprechen ein Überraschungskandidat. Jamie Lloyds schlichte Inszenierung von „A Doll's House“ ist hier die gewagteste Option, aber auch die umstrittenste, da Lloyds Kritiker zahlreich genug sein könnten, um ihn von einem Sieg abzuhalten. Und während mir Patrick Marbers Inszenierung von Leopoldstadt hauptsächlich als Prestige-Publikumskontrolle vorkam, glaube ich nicht, dass er von Saheem Ali oder Jo Bonney überholt wird, die beide schönere, subtilere Werke leisten. Ich denke, Marbers größte Bedrohung könnte von Max Webster ausgehen, auch wenn „Life of Pi“, ein Spitzenreiter in einigen Designkategorien, in den Kategorien „Bestes Theaterstück“ und „Bester Hauptdarsteller“ nicht berücksichtigt wurde. Auch wenn die einzelnen Teile letztendlich beeindruckender sind als das Ganze, ist Webster immer noch für die Gesamtvision dafür verantwortlich, wie diese faszinierenden Teile zusammenwirken. Die Leopoldstadt-Liebe sollte Marber hier zu einem Konsenssieg führen.

Michael Arden, ParadeLear deBessonet, Into the WoodsCasey Nicholaw, Some Like It Hot, Jack O'Brien, ShuckedJessica Stone, Kimberly Akimbo

Die Nominatoren haben diese Kategorie genau richtig getroffen, da alle fünf Kandidaten ihre Shows leiteten und das Material hervorhoben – oder im Fall von Lear DeBessonet kristallisierten. Meiner Meinung nach sollte und wird Michael Arden der klare Sieger sein, da jedes Element auf der Bühne präzise kombiniert wird, um die emotionale Kraft des Parade-Revivals zu maximieren. Ich bin nicht davon überzeugt, dass „Parade“ eine so großartige Show ist, wie Arden sie aussehen lässt, aber ich kann mir keine zusammenhängendere, zielgerichtetere Produktion dieses herzzerreißend relevanten historischen Musicals vorstellen.

Jordan E. Cooper, Ain't No Mo'Samuel L. Jackson, The Piano Lesson, Arian Moayed, A Doll's HouseBrandon Uranowitz, LeopoldstadtDavid Zayas, Lebenshaltungskosten

Was für eine Freude, Jordan E. Cooper hier und in seiner besten Rolle zu sehen, denn seine Flugbegleiterin Peaches war ein urkomischer, zutiefst bewegender Höhepunkt von Ain't No Mo'. Aber da Wähler ihre Stimme in Kategorien abgeben können, in denen sie vier von fünf Nominierten gesehen haben, ist Cooper im Nachteil. Ich denke, dass Brandon Uranowitz, der die ganze Saison über als Kandidat für eine Nominierung galt, derjenige ist, den es zu schlagen gilt. Ich fand seine Rolle in Leopoldstadt nicht so fesselnd wie andere Kritiker, aber ich vermute, dass die Wähler Samuel L. Jacksons Anwesenheit hier als oberflächlich ansehen werden (sein Co-Star Michael Potts war der wahre MVP von The Piano Lesson) und ihn ignorieren werden Uranowitz die Trophäe.

Nikki Crawford, Fat HamCrystal Lucas-Perry, Ain't No Mo'Miriam Silverman, Das Zeichen in Sidney Brusteins FensterKaty Sullivan, LebenshaltungskostenKara Young, Lebenshaltungskosten

Auch auf die Gefahr hin, mir selbst zu widersprechen, was die Chancen von „Ain’t No Mo“ angeht, angesichts der geringen Auflage einen Preis zu gewinnen, fällt es mir schwer, mich hier nicht für Crystal Lucas-Perry zu entscheiden, denn die Wähler, die „Ain’t No Mo“ gesehen haben “ sollte sich an ihre erstaunliche Sammlung von Rollen in den Skizzen des Stücks erinnern. Ich bin immer noch verfolgt von ihrer kurzen Darstellung einer inhaftierten Frau, die sich auf ihre Freilassung vorbereitet und immer noch über ihre Reality-Show-Karikatur mit ihrer absurden, scharfen Wendung kichert. Das könnte ausreichen, um sie über die Ziellinie zu bringen. Aber was ist das für eine Kategorie. Wenn es nicht Lucas-Perry ist, fällt es schwer, sich zwischen Nikki Crawfords schriller, angeschlagener Sinnlichkeit in „Fat Ham“ und Katy Sullivans bissiger, fürsorglicher Schärfe in „Cost of Living“ zu entscheiden. (Kara Young und Miriam Silverman sind ebenfalls mehr als würdige Konkurrenten.) Dies bleibt die beste Hoffnung für Ain't No Mo', also holen Sie sich einen Sieg, und ich zähle darauf, dass die Wähler, die es geschafft haben, Lucas-Perrys hervorragende Arbeit anerkennen .

Kevin Cahoon, ShuckedJustin Cooley, Kimberly AkimboKevin Del Aguila, Some Like It HotJordan Donica, Lerner & Loewe's CamelotAlex Newell, Shucked

Alles hängt hier von Alex Newell und Justin Cooley ab. Wenn die Wähler das Gefühl haben, dass sie ihrer Sorgfaltspflicht nachgekommen sind, indem sie Kimberly Akimbo mit Victoria Clark und Bonnie Milligan zwei stellvertretende Nicken gegeben haben, ermöglicht ihnen Newells Anwesenheit hier, den Reichtum zu verteilen. Aber so elektrisierend Newell in „Shucked“ auch ist, Cooleys ernsthaftes, skurriles Broadway-Debüt als Seth ist ein großer Teil dessen, was Kimberly Akimbo so gut funktionieren lässt. (Und seien wir ehrlich: Er könnte genauso gut in der Kategorie der Hauptrollen in Betracht gezogen werden.) Ich würde Newell die Nase vorn geben – er ist eine verdammt erfreuliche Leistung –, aber wenn die Wähler sich für Kimberly einsetzen, könnte Cooley davon profitieren zusätzliche Liebe.

Julia Lester, Into the WoodsRuthie Ann Miles, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet StreetBonnie Milligan, Kimberly AkimboNaTasha Yvette Williams, Manche mögen es heiß, Betsy Wolfe und Juliet

Es ist schwer vorstellbar, dass irgendjemand außer Bonnie Milligan diesen Preis übernimmt. Während Milligans schlüpfrig amoralische Tante Debra Kimberly Akimbo einsetzt, „packen Sie den Stier bei den Hörnern/packen Sie das Leben bei den Eiern“, und genau das tut Milligan in dieser unglaublich lustigen Rolle. Betsy Wolfe ist der herausragende Star in der skurrilen Komödie „Juliet“ (Natasha Yvette Williams hat auch Spaß in „Manche mögen’s heiß“), aber es ist nicht die Art von bizarrem Scheunenbrand, den Tony-Wähler mit „Milligan“ belohnen können.

In den WaldLerner & Loewes CamelotParadeSweeney Todd: Der Dämonenfriseur aus der Fleet Street

Wir können Camelots Chancen abwerten, aber die anderen drei befinden sich in einem toten Rennen. Der gesunde Menschenverstand könnte Ihnen sagen, dass Sie Into the Woods ausschließen sollten, da es im Januar geschlossen wurde und in den darauffolgenden Monaten seine landesweite Tour startete, und Parade könnte an der Spitze liegen, da die Sondheim-Anhänger die Abstimmung zwischen Into the Woods und Sweeney Todd aufteilen. Aber der Januar ist keine ganz alte Geschichte und das Album „Into the Woods“ gewann kürzlich einen Grammy gegen viele starke Konkurrenten (hauptsächlich aus der letzten Saison). Ich werde es auf die leichte Schulter nehmen (Baker's Wives, achten Sie auf herunterfallende Äste) und sagen, dass die Wähler Parade anderswo würdigen und alles daran setzen werden, das kleine Wunder einer Wiederbelebung von „Into the Woods“ in der einzigen Kategorie zu wagen, die sie tatsächlich gewinnen kann .

Die KlavierstundeEin PuppenhausTopdog/UnderdogThe Sign in Sidney Brusteins Fenster

„The Sign in Sidney Brusteins Window“ war eine Last-Minute-Ergänzung der Staffel und verdrängte unverdienterweise die bewegenden Filme „Death of A Salesman“ und „Ohio State Murders“ aus dem Kreis der Nominierten. Trotz der großen Begeisterung der Kritiker für „The Piano Lesson“ (eine Inszenierung, der es meiner Meinung nach an der Spannung mangelte, die früheren Versionen dieses außergewöhnlichen Stücks zugrunde lag), scheinen Jamie Lloyds reduziertes „A Doll's House“ und Kenny Leons unanfechtbare Interpretation von „Topdog“ die Spitzenkandidaten zu sein. Außenseiter. Ein Sieg für „A Doll's House“ wäre eine Chance, die gesamte hervorragende Besetzung, angeführt von Jessica Chastain, sowie Amy Herzogs brillante Adaption zu würdigen. Von den Nominierten ist nur „A Doll's House“ eine radikale Neuerfindung, daher wird dieser davon davon abhängen, wie viele Wähler, genau wie ich, von Lloyds leerer Bühne und der intimen Mikrofonierung begeistert waren. In einem knappen Rennen werde ich mein Geld auf A Doll's House und Chastain setzen, die immer noch auf diesem Stuhl herumwirbeln.

Wenn Sie können, denken Sie bitte darüber nach, das Slant Magazine zu unterstützen.

Seit 2001 präsentieren wir Ihnen kompromisslose, offene Einblicke in die Welt von Film, Musik, Fernsehen, Videospielen, Theater und mehr. Unabhängige und betriebene Publikationen wie Slant wurden in den letzten Jahren hart getroffen, aber wir sind bestrebt, unsere Inhalte kostenlos und zugänglich zu halten – das heißt ohne Paywalls oder Gebühren.

Wenn Ihnen gefällt, was wir tun, denken Sie bitte darüber nach, unseren Patreon zu abonnieren oder eine Spende zu leisten.

Ed Gonzalez ist Mitbegründer des Slant Magazine. Seine Texte erschienen auch in The Village Voice und der Los Angeles Times. Er ist Mitglied des New York Film Critics Circle, der Critics Choice Association und der Latino Entertainment Journalists Association.

Deine Email-Adresse wird nicht veröffentlicht.

Speichern Sie meinen Namen, meine E-Mail-Adresse und meine Website in diesem Browser für den nächsten Kommentar.